На вопрос, что происходит с авторской песней, проще всего ответить, рассмот-
рев социальную статистику. В отличие от прочих оценок, она объективна.  На конец
советского периода  лидирующие позиции индивидуальных качеств занимали принципи-
альность, честность и романтизм, в 2007 году – практичность, способность добить-
ся результата, успешность.
    Если кому-то не понятно, как это связано с авторской песней, поясню: автор-
ская песня – песня романтиков. То, что это песня социального протеста – придума-
ли те, кому хотелось изменить советское общество. Можно привести  в пример А.Га-
лича и В.Высоцкого. (Хотя, по моему мнению, оба эти автора не диссиденты, а са-
тирики, а сатира присутствовала в творчестве многих авторов). Но в своей основе 
вся авторская песня – песня романтизма. Не случайно она активно зарождалась и 
расходилась в туристических, альпинистских лагерях, которых были десятки.  Само-
познание, испытание себя трудностями – характерные черты молодежи конца совет-
ского периода. Доступность туризма и альпинизма для студенчества позволяла рас-
ходиться песне по всей стране. Каждая смена, сотни студентов, увозили новые пес-
ни, которые потом звучали в студенческих общежитиях. Курсанты военных училищ пе-
ли «Зеленую карету» и «Баксанскую осень».  
    Общество было идеологизировано, среди интеллигенции идеи духовные превалиро-
вали над материальными. По крайней мере, так принято было считать. Борьба с «ве-
щизмом» входила в теорию равенства. В то время много писали  о деньгах – это бы-
ла сатира, юмор, издевка. Сегодня таковые песни все менее понятны обывателю. 
    Изменились моральные ценности - исчезла социальная база для ее массового-
распространения. Изменилась песня. Наивность и восхищенность сменились нигилиз-
мом (всегда в определенной степени присущей молодежи),  стремлением к эпатажу, 
усложнению образов засчет аллегории.
    Мир изменился. Большинство авторов и организаторов того периода остались в
своем прошлом, обосновывая, что такое настоящая авторская песня, создавая крите-
рии ее правильности и стремясь к истине в последней инстанции. Расколы в движе-
нии были неминуемы. Ожидание многими из зачинателей движения бесконечного призна-
ния заслуг и присвоения единоличного права определения правильности песни озна-
чает ее смерть. 
    Песня - явление социальное, изменение социальных условий влечет за собой из-
менение песен. Не признавать окружающей действительности – стремление некоторых
лидеров «старой закалки». 
    Другая крайность – политизирование и «исполнение социального заказа». (Об 
этом  я писал ранее, подводя итоги Армавирского фестиваля января 2008 года.) Не-
которые  просто не понимают, что исполнение  у костров и на кухнях, и  исполне-
ние на сцене для массового слушателя требуют разного уровня подготовки, что су-
ществуют законы сцены, которая сегодня кроме сценических законов подчинена зако-
нам экономическим. Свобода! (То, к чему, как принято считать, стремилась автор-
ская песня.) На свободной сцене песня стала подчиняться коньюктуре. Кому еще не 
понятно, что свобода определяется  наличными? 
    Принято считать, что возраст, время занятия авторской песней означают опыт и
наработку истинных критериев и даже развитие человеческих качеств. Это заблужде-
ние. По опыту: в школе «бесплатного аккомпанемента в бардовском стиле» в г. Крас-
нодаре, которую ведет «мэтр», председатель жюри многих фестивалей, представляю-
щийся председателем регионального совета авторской песни,  на вопрос «Почему мы 
играем только в трех тональностях?» правильным ответом считается «Потому, что в 
других тональностях аккорды не звучат»! Практика игры в школе не преподается, 
потому, что преподаватель не знает, что такое звукоизвлечение! Это профанация 
обучения! Что касается стихов, то отличать абстрактную рифму от бедной, в автор-
ской песне вообще чуть ли не дурной тон. Основной критерий: «нравится» - «не нра-
вится». Примитивность часто считается «исполнением с душой». Что касается нара-
ботки с возрастом человеческих качеств, то из всех известных более всего вижу в 
окружающих «метрах» амбиции и стремление заполнить собой сцену. Не верится? При-
смотритесь к другим и к себе тоже. 
    Каковы перспективы? Конечно, романтики не исчезли. Просто все включены в гон-
ку за материальным. Отсутствие свободного времени и стремление жить как все не 
позволяют задушевно посидеть с гитарой. Старое поколение уходит со своими песня-
ми, приходит новое. Несомненно, что песня будет меняться. 
    Что делать? - Петь. Искать новые формы работы (если есть для нее время). Клу-
бы, авторы и исполнители должны приходить к слушателю. Кроме того, что слушатель
не желает напрягаться, слушая песню, и  песня превращена более в шоу, все более
становится зрелищем, слушатель не  знает и ему  негде и не от кого узнать об ав-
торской песне. Одна девушка, услышав песни О. Митяева, сказала: «Какой неблатной
шансон!». Откровенно говоря, непопулярности АП способствует и КВН и передачи с 
бывшими КВН-щиками, где остроты по поводу бардовской песни весьма часты. Такие 
формы, как фестивали и концерты (по Краснодару) показывают, что в основном на 
этих мероприятиях «знакомые все лица». Есть пожелание (боюсь, оно, по понятным 
причинам, так и останется пожеланием): многим  авторам следовало бы кроме попу-
ляризации собственного творчества пропагандировать лучшие песни из авторской 
«классики».  
    Хотелось бы ознакомиться с практикой и мнениями по формам работы активных 
клубов. 
	Пишите.
	
	                                                          Сергей Глушков.